Cymothoa exigua, piolhos que come língua

Foram contados não tinham talento

Foram contados não tinham talento


» Fatos Curiosos » Alguns são cantores. Outros são atores. Um deles era um dançarino. Muitos foram bem sucedidos em várias posições e são todos nomes familiares. Muitos receberam elogios de fãs e críticos. A maioria ganhou prêmios de prestígio. Eles fizeram milhões de dólares, tanto para si próprios como para os seus promotores. Com tudo isso em mente, é difícil acreditar que qualquer um dos artistas de classe mundial desta lista tenha sido informado de que não tinha talento. Mas eles eram, e aqui está o porquê.

10. Ronan Keating

Antes de bater grande internacionalmente, Ronan Keating se tornou uma sensação européia como líder da banda irlandesa Boyzone, que estreou em 1993. Em 2002, ele começou sua carreira solo, trabalhando com o artista de Bee Gees, Barry Gibbs, e o músico Bryan Adams.

Keating não só foi dito que ele não podia cantar, mas ele também estava quase caindo de Boyzone. Um produtor exigiu que a banda o dispensasse porque ele “não pode cantar”. Keating lembrou: “Eu sabia que poderia ser largado em um piscar de olhos. Eu tive que provar que eles estavam errados.”Como resultado, ele disse que passou anos“ estupidamente tentando provar [a si mesmo], tentando fazer todo mundo feliz”.

9. Boy George

George O'Dowd, mais conhecido por seu nome artístico "Boy George", trouxe um novo visual para a cena da música pop quando se apresentou nas casas noturnas de Londres no início dos anos 80. Tanto quanto seu talento, seu olhar extravagante e andrógino, completo com maquiagem facial e travestimento, chamou a atenção de Malcolm McLaren, que recrutou a cantora para aparecer em um concerto no Rainbow Theatre de Londres.

Posteriormente, Boy George tornou-se membro da banda In Praise of Lemmings, que foi renomeada para Culture Club. Quando a banda mais tarde se dissolveu, Boy George embarcou em uma carreira solo, fundou sua própria gravadora chamada More Protein, e muitas vezes apareceu no topo das paradas musicais. Sua música "The Crying Game" é apresentada no filme de 1992 com o mesmo nome.

Quando um jovem George fez seu desejo de se tornar um músico conhecido por seu conselheiro de carreira, o conselheiro riu na cara dele, sugerindo que o pretenso intérprete pensasse em trabalhar em uma fábrica. Durante cinco semanas, ele aceitou o conselho do conselheiro, labutando numa fábrica de maçãs, mas descobriu que a ocupação não lhe agradava. "Eu estava sempre atrasado", explicou ele. "Eu sou praticamente inutilizável."

8. Gary Oldman

O versátil ator britânico Gary Oldman interpretou uma série eclética de papéis, interpretando o punk rock Sid Vicious , Ludvig van Beethoven, Lee Harvey Oswald, Drácula e o personagem de Harry Potter , Sirius Black. Em vários momentos inspirados pelos Beatles, Liberace, Frederic Chopin, Muhammad Ali e Joe Frazier, Oldman acreditava que seu interesse por música, boxe e outros assuntos se baseava em sua paixão por atuar. Depois de se apresentar no teatro, Oldman estrelou uma série de sucessos de Hollywood.

Após sua audição como parte de seu pedido de admissão na Royal Academy of Dramatic Arts, ele foi informado de que não poderia atuar e deveria procurar outra carreira. Recordando o incidente, Oldman disse: “Talvez eu não estivesse pronto, ou talvez tenha tido um dia ruim? Talvez minha audição não tenha sido muito boa? Mas você não pode aproveitar a ironia. ”Em vez disso, Oldman se formou em artes teatrais no Rose Bruford College, da Grã-Bretanha, e desde então ganhou uma pilha de prêmios de atuação, incluindo o Master Screen Artist Tribute no USA Film Festival e um Icon. Prêmio no Prêmio Império Britânico de 2011.

7. Arnold Schwarzenegger

Embora ele não tenha ganhado nenhum prêmio importante por atuar, além do Globo de Ouro que lhe rendeu a estreia de Melhor Ator em um filme por seu papel em Stay Hungry , o ator, fisiculturista e ex-governador da Califórnia Arnold Schwarzenegger, talvez conhecido melhor por seu retrato do Exterminador do Futuro no filme de 1984 do mesmo nome, provou seu apelo de bilheteria, adicionando milhões de dólares aos cofres dos produtores de seus filmes.

Apesar de seu sucesso como ator, Schwarzenegger disse que nunca foi considerado provável que ele fizesse sucesso no show business. A maioria das pessoas em Hollywood disse a ele que sua esperança de transitar do fisiculturismo para a atuação era um sonho. Ele teve três ataques contra ele: seu sotaque, seu “corpo excessivamente desenvolvido” e seu nome impronunciável. Apesar de seus opositores, Schwarzenegger disse que persistiu em sua busca de seu sonho e ficou exultante quando deu certo.

6 Keira Knightley

Nomeada para um Oscar , Keira Knightley se estabeleceu como atriz durante os anos 2000 com filmes como Bend It Like Beckham , a série Piratas do Caribe e Orgulho e Preconceito . Ela já ganhou inúmeros prêmios por sua atuação e se tornou uma das atrizes mais vendáveis ??de Hollywood.Quando Knightley tentou um papel em The Jacket , o diretor John Maybury disse a ela, mesmo antes de ler o roteiro, “Tem havido muita propaganda sobre você, mas não acho que você possa agir. Você está completamente errado para esta parte. Eu absolutamente não quero você.

Knightley insistiu em fazer o teste e sua leitura acabou com Maybury. "OK", ele disse a ela, "aqui está o meu número de telefone de casa e aqui está o meu número de celular e eu vou te ver em cerca de um mês." Ela foi dada um papel de protagonista no filme, ao lado de Adrien Brody. Apesar da declaração inicial de Maybury, Knightley não lhe deu nenhum ressentimento. Na época, ela disse: “Eu acho que foi justo o suficiente. Eu não me provei completamente como atriz. Se você faz filmes de grande orçamento como o King Arthur e os Piratas, eles querem perfeição.”

5 Burt Reynolds
Depois de se formar na faculdade, Burt Reynolds foi convocado pelo Baltimore Colts, mas um acidente no campo e outro em um carro terminaram sua carreira na Liga Nacional de Futebol quase tão logo começou. Reynolds voltou sua atenção para atuar, aparecendo em séries de televisão como Gunsmoke , Hawk e Dan August antes de estrelar seu filme inovador, Deliverance . Em 1996, sua estrela desapareceu, Reynolds foi à falência, mas ele voltou quando ganhou um Globo de Ouro por seu papel em Boogie Nights e foi indicado ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante. Ele continua a aparecer nos filmes.

Na década de 1960, Reynolds e seu amigo, o ator Clint Eastwood, foram demitidos no mesmo dia. Eastwood foi demitido por causa de sua aparência, disse Reynolds. "Eles disseram a ele que seu pomo de Adão estava muito longe, ele falava muito devagar e tinha que consertar aquele dente lascado." Quando Reynolds perguntou por que ele estava sendo demitido, disseram-lhe: "Você não pode agir!" atores enlatados voltaram para o caminhão de Eastwood, Reynolds disse a ele: “Você está em um monte de problemas. Eu eventualmente aprenderei a agir. Você nunca se livrará do pomo de Adão!”

4 Sidney Poitier

Depois de se mudar das Bahamas para Nova York , Sidney Poitier negociou lições de interpretação para o trabalho de zeladoria no American Negro Theatre. Como substituto de Harry Belafonte, Poitier estreou no palco na peça Days of Our Youth , preenchendo para o ator. Em seguida, ele recebeu uma pequena parte em Lysistrata . Ele fez seu primeiro filme, No Way Out , em 1950.

Sua fama em ascensão, Poitier estrelou em Cry, o País Amado , Blackboard Jungle , e The Defiant Ones , ganhando o Oscar por seu papel em Lilies of the Field , tornando-se o primeiro ator afro-americano a ganhar a cobiçada honra. Depois, ele estrelou em uma série de outros filmes clássicos , incluindo In the Heat of the Night e Guess Who's Coming to Dinner.

Apesar de seu enorme sucesso, Poitier quase não conseguiu o começo que queria. Quando ele fez o teste para seu primeiro papel em uma peça no teatro que lançou sua carreira, o diretor lhe disse: "Por que você não pára de desperdiçar o tempo das pessoas e sair e se tornar uma máquina de lavar louça ou algo assim?" Em vez de seguir o conselho do diretor Poitier continuou a perseguir seu sonho, superando o nível de muitos de seus colegas.

3. Fred Astaire

Depois de dançar com sua irmã Adele na Broadway como performer de vaudeville no auge da Era do Jazz, Fred Astaire fez uma parceria com Ginger Rogers. A equipe levou seu ato para Hollywood. Lá, eles estrelaram em dez filmes, incluindo Top Hat , Follow the Fleet e Shall We Dance . Muitas vezes vestindo um smoking, ele exalava charme e sofisticação. Mais tarde, seus parceiros de dança incluíram Eleanor Powell e Rita Hayworth. Com a ajuda de efeitos especiais , ele apareceu para dançar nas paredes e no teto do filme de 1951, Royal Wedding . Indicado para um Oscar, Astaire foi duas vezes vencedor do Emmy e recebeu inúmeros outros prêmios. Sua dança inspirou muitos outros e influenciou a dança em si.

Apesar de sua excelente carreira como artista, Astaire não impressionou muito o indivíduo que avaliou seu primeiro teste na tela. Astaire foi condenado com um leve elogio: “Não posso agir. Não pode cantar. Calvície Pode dançar um pouco. ”Seu talento no palco e na tela provou o contrário, e Fred Astaire se tornou uma lenda da Era de Ouro de Hollywood.

2 Brad Pitt

Apoiando-se em vários empregos, incluindo motorista, movedor de móveis e homem em uma roupa de frango para El Pollo Loco, enquanto treinava sob a direção do técnico Roy London, Brad Pitt ganhou seu papel de destaque em Thelma e Louise . Estrelando em uma série de filmes de grande sucesso levou ao estrelato para o ator.

Em 2014, ele ganhou um Oscar como produtor de Melhor Filme, 12 Years a Slave . "Eu não sei onde vou colocá-lo", disse Pitt. “Eu nunca pensei em levar uma para casa, então não pensei nisso com muita antecedência.” Ele também ganhou vários outros prêmios.

Pitt nem sempre comandava o respeito que agora desfruta como ator. Ele fez um teste para um papel em The Accused , estrelado por Jodie Foster, mas ele disse que seu desempenho resultou em "três segundos de silêncio", seguido pela pergunta: "Você já pensou em aulas de teatro?" para outro candidato, mas a persistência de Pitt valeu a pena, já que agora ele é respeitado, aclamado e requisitado.

1. Elvis Presley

A voz de barítono de Elvis Presley e suas notórias oscilações pélvicas deixavam as jovens loucas e fizeram com que Ed Sullivan o filhasse exclusivamente da cintura para cima. Seu talento, carisma e popularidade fizeram dele mais fenômeno do que cantor, o que lhe rendeu 45 discos de ouro, cada um vendendo mais de um milhão de cópias. Ele também atuou em 28 filmes e, aos 30 anos, ele era o artista mais bem pago de todos os tempos.

Ao longo do caminho, Presley ganhou uma série de outros prêmios, incluindo discos de platina e platina dupla e dois prêmios Grammy, um para Melhor Performance Inspiradora, 1972, para He Touched Me e outro para Melhor Performance Inspiradora, 1974, por How Great Thou Art.

Parece difícil de acreditar, mas a lendária sensação de cantar nem sempre foi considerada uma artista talentosa . Aos dez anos, Presley entrou no Show de Leite do Mississippi-Alabama, ficando em quinto lugar. Dois anos depois, o medo do palco interferiu em sua chance de tocar no ar em um programa de rádio em Tupelo, Mississippi. Em sua aula de música da oitava série, ele ganhou uma nota “C-” (abaixo da média), e sua professora o aconselhou que ele “não tinha aptidão para cantar.” Unfazed, Presley passou horas ouvindo country, gospel, blues e ritmo e blues em lojas de discos. Sua habilidade musical não foi apreciada até que ele cantou no High School Annual Minstrel Show da Humes. "Foi incrível como eu me tornei popular depois disso", lembrou ele.

No entanto, mesmo assim, Elvis permaneceu em grande parte desvalorizado. Sua audição para um quarteto local não teve sucesso. Ele não podia cantar, ele foi dito. Outra audição, desta vez para uma banda local, trouxe uma avaliação ainda mais dura do seu talento: ele foi dito para não desistir de seu trabalho como motorista de caminhão, porque ele "nunca faria isso como um cantor". Meses depois, O produtor da Sun Records Sam Phillips ligou para Presley, mas o cantor se apresentou como imaginava que Phillips gostaria que ele se apresentasse, e Phillips não se impressionou. Só depois de ouvir o desempenho de Presley durante um intervalo com outros músicos, a maneira como o próprio Presley preferiu cantar, Phillips percebeu que ele tinha uma potencial estrela em suas mãos.

Presley cortou um recorde, e sua interpretação de "That's All Right" dominou as ondas do rádio. Logo, ele tocou no Grand Ole Opry em Nashville, Tennessee, e em 1956, a RCA comprou seu contrato com a Sun Records. Concertos, apresentações de televisão e filmes se seguiram, e Presley, que já havia sido rejeitado e desencorajado como cantor, tornou-se um dos maiores astros do rock de todos os tempos.



The article is a translation of the content of this work » English » 10 Famous Entertainers Who Were Told They Had No Talent