Artistas que morreram de morte prematura

Tomasso Masaccio (1401 – 1428

É notável a imaginar fazer tal um respingo na sua vida que durou menos de três décadas, especialmente quando não há nenhum registro de sua vida antes dos 20 anos. Nada é conhecido de Masaccio, mestre pintor florentino do começo do Renascimento italiano, até 1421. Em apenas sete anos, ele transformou a arte com seu domínio da perspectiva linear e uso engenhoso do claro-escuro — luz dramática e escuro. Em outras palavras, ele poderia criar a ilusão de três, como em seu afresco da expulsão do Éden (c. 1427) em duas dimensões.

Giorgione (1478-1510)

Famoso e altamente estimado em seu dia, muito pouca informação substantiva permanece no pintor veneziano de alta Renascença, Giorgione. Ele é creditado com ter introduzido a prática de pintura com os pigmentos que tinha sido misturada com óleo e resinas flexíveis na lona, que resultou em um efeito luminoso, como joias. Apenas cinco pinturas que podem ser razoavelmente atribuídas a ele sobrevivem. Ele foi contemporâneo de Ticiano, que passou a ter a carreira de Giorgione pode ter — tinha ele não foi morto aos 32 anos por causa da peste.

Raphael (1483-1520)

Um arquiteto e pintor de alta Renascença, Raphael foi considerado um mestre pintor com a idade de 17. Em 1508, com a idade de 25 anos, ele foi dado a honra prestigiosa de pintar o apartamento privado do Papa no Vaticano. Seu icônico afrescos, A escola de Atenas, inclui 52 figuras definido dentro de uma estrutura arquitetônica grand, abobadada que dá uma ilusão inigualável de profundidade neste período. Ele era mais jovem do que seus contemporâneo Michelangelo mas morreu 43 anos antes dele sobre o seu 37º aniversário.

Antoine Watteau (1684-1721)

Um artista do período Rococó, fama de Watteau surgiu de seu Fêtes Galantes, pinturas extravagantes e teatrais de outdoor franceses e mulheres cantando, dançando, paquerando e relaxante com o outro. Suas composições fantásticas, cintilantes foram influentes através das artes, na poesia, teatro e fantasia. Watteau era frágil e doente por muitos anos, alguns dizem que desde a infância e morreu aos 37 anos, provavelmente de tuberculose.

Theodore Géricault (1791-1824)

Géricault é conhecido por suas telas monumentais, dramáticas. Aos 21 anos ele entrou sua primeira competição de salão com Carregamento Chasseur, uma pintura quase 12-pé-alto e fugiu com a medalha de ouro. Seu próximo grande sucesso foi com suas pinturas mais conhecidas, A balsa da Medusa, que levou o salão de 1819 pela tempestade, mas o esforço de um trabalho tão enorme o levou a sofrer um colapso nervoso. Sua saúde continuou a falhar. Reconhecendo que ele estava chegando o seu fim, ele esboçou desenhos preparatórios para várias pinturas em grande escala, que, claro, nunca foram realizados.

Georges Seurat (1859-1891)

Seurat fez uma carreira de contrariar as práticas dos impressionistas, tornando-se bastante controverso em seus nove anos curtos como um trabalho de artista. Dos fundadores das Neo-Impressionists, a Tarde de domingo na ilha de La Grande Jatte (1884-86) pode ser uma das mais reconhecidas obras de arte no mundo ocidental. Seurat inventou Pontilhismo, um método de aplicação de tinta como pontos minúsculos, a fim de capturar a concentração máxima de cor. Ele morreu de repente, possivelmente a partir de meningite, no auge de sua carreira aos 31.

Vincent van Gogh (1853-1890)

Van Gogh pode ser o mais lendário dos artistas que perdemos muito em breve. O artista cujas obras agora trazem em dezenas de milhões de dólares em um leilão é dito ter vendido apenas um quadro em sua curta vida. Van Gogh foi um pintor extremamente prolífico, bem como um escritor prolífico de carta. O conteúdo desta correspondência oferece informações críticas que tem sido usadas para interpretar a obra do artista desde sua morte. As letras também forneceu insights sobre as lutas emocionais que eventualmente levou ao seu suicídio com um tiro em 37 anos de idade.

Amedeo Modigliani (1884-1920)

Este famosa retratista italiana foi afligida por um pulmão tuberculoso e lutou com uma saúde delicada ao longo de sua curta vida. Para piorar as coisas, ou para aliviar a dor dele, ele abusou de álcool e drogas pesadamente. Infelizmente, ele não foi particularmente bem sucedido em sua vida, mas ganhou sua fama postumamente, como muitos grandes artistas infelizmente. Quando Modigliani morreu de um ataque de meningite tuberculosa, aos 35 anos, sua amante e musa, pintor Jeanne Hébuterne, se mataram e seu filho no dia seguinte, saltando da janela do seu apartamento.

Egon Schiele (1890)

Um jogador fundamental no desenvolvimento do expressionismo austríaco, Schiele teve uma carreira de sucesso como artista, mas não foi sem controvérsia. Imagens abertamente erótico do artista, particularmente das crianças que vieram ao seu estúdio e sentou-se para ele nu, atraiu críticas e eventualmente levaram a uma detenção em 1912, sob a acusação de sequestrar e estuprar uma menor. Essas acusações foram levantadas e substituídas por delitos contra a moralidade, mas seu trabalho foi atenuado depois disso. Ele foi elaborado e sobreviveu WW eu — durante o qual ele foi capaz de continuar a trabalhar na sua arte — e um sucesso enorme no 49º Secessão de Viena em 1918. No entanto, poucos meses após a exposição morreu de gripe espanhola aos 28 anos.

Eva Hesse (1936-1970)

Depois fugindo da perseguição nazista, em 1939 e suportando o suicídio da mãe, Hesse perseguido arte, frequentam escolas excelentes, ganhando bolsas e eventualmente estudar com Josef Albers na Universidade de Yale. Hesse é conhecida por criar obras esculturais com materiais incomuns. Quando sua carreira estava decolando na década de 1960, ela foi diagnosticada com um tumor no cérebro e morreu dentro de um ano na idade de 34.

Yves Klein (1928-1962)

Uma artista conceitual e um pouco megalomaníaca e Judô, cinto preto, Klein estava destinado à grandeza, pelo menos de acordo com ele. Ele é conhecido por pinturas monocromáticas também quanto a suas instalações inteligentes e provocadoras, tais como uma exposição de 11 telas pintadas tudo azul que fez um gesto em direção a Picasso no título da exposição: "proposições monocromáticas: período azul." Ele também organizou uma exposição chamada "The Void," que não mostrou nada mas uma galeria vazia com paredes recém-pintadas. Performativa funciona assim fazer alguns críticos hoje chamá-lo um brilhante precursor do pós-modernismo. Aos 34 anos de idade morreu de repente de seu terceiro ataque cardíaco em dois meses.

Keith Haring (1958-1990)

Haring fez uma forma de arte de popularização da arte. A artista começou cobrindo a cidade de Nova York com pichações. Seu peculiar, imagens figurativas acumulou um seguimento popular. Passou a criar murais em grande escala em todo o mundo, muitas vezes a recrutar crianças para ajudá-lo. Seu trabalho foi grosso e encontrou sua maneira em moda, em particular. Ele abriu uma loja para capitalizar sua boa fortuna, a loja de Pop, mas um ano depois, em 1987, foi diagnosticado com AIDS. Antes de morrer aos 32 anos, ele trabalhou furiosamente, criando tanto arte como possível e estabelecida a Keith Haring Foundation para elevar a consciência sobre a AIDS e continuar a fazer o trabalho de promover a arte na vida das crianças, depois que ele se foi.

Jean-Michel Basquiat (1960-1988)

Autodidata e ferozmente independente, Basquiat sacudiu o mundo da arte quando o graffiti que ele e o seu círculo de amigos foram deixando por toda a cidade de Nova York sob o nome de Sá ("a mesma merda") chamou a atenção do mundo da arte na década de 1970. Ele surgiu do underground e se tornou uma estrela de arte durante a noite, mostrando em sua primeira exposição pública em 1980. Ele se tornou amigo de Andy Warhol e encontrou-se o assunto de artigos por críticos importantes em importantes publicações. No auge deste frenesi, em 27 anos, a artista foi encontrada morto de overdose de heroína.

FONTE: 13 Artists Who Died Untimely Deaths

CMistériosBlog

Pesquisar este blog

Cymothoa exigua, piolhos que come língua